Character designer, artiste SFX, spécialiste du body painting et pédagogue, découvrez
Hoa Nguyen qui donne vie aux personnages.

Nguyen Thi Bich Hoa, que l’on connaît sous le nom de Hoa Nguyen, ne se définit pas par une seule discipline. Character makeup designer, artiste SFX, spécialiste du body painting, pédagogue. Originaire de Vietnam cultive depuis plus de 10 ans une pratique protéiforme, où sculpture, maquillage et narration visuelle se répondent sans cesse. Sa conviction est simple : le maquillage n’est jamais qu’une affaire d’apparence. Aujourd’hui, elle prolonge cette vision à travers Moonlight Studio. L’espace créatif qu’elle a fondé, un lieu pensé comme une promesse. Que les artistes se retrouvent pour explorer le character makeup design, échanger, s’inspirer mutuellement et grandir ensemble.

Une passion née de la curiosité

Hoa Nguyen n’a jamais « décidé » de devenir Makeup Artist. Tout a commencé ailleurs, dans une fascination d’enfance pour les films fantastiques, la mythologie, les figures historiques. Le character makeup design est le point de convergence de toutes les disciplines qu’elle aime. Dès lors, le maquillage cesse d’être une simple discipline technique. Il devient une manière de raconter, de comprendre les autres et, par extension, de se comprendre elle-même. Un métier choisi précisément parce qu’il réunit tout ce qu’elle aime : l’art, la sculpture, la peinture, l’anatomie, le cinéma, la narration, l’émotion humaine. 

Un parcours entre formation et exploration

Le parcours de Hoa Nguyen tient dans un équilibre. Une formation académique a JBArt Academy et Train the Makeup Trainer à la Pro Academy. Puis pratique continue, exploration autodidacte. Les cours professionnels lui offrent une base technique solide. Précision, hygiène, compréhension des fondamentaux, avant même l’émergence d’un langage artistique personnel. D’après elle « La technique s’enseigne. La curiosité, elle, se cultive » . Aucune marque, aucun produit isolé ne suffit à créer un grand personnage. C’est la première conviction de Hoa Nguyen. Selon les projets, elle jongle entre aérographes, palettes activées à l’alcool, peintures corporelles, matériaux de prothèse, outils de sculpture et pinceaux de précision. Lors des longues séances de body painting ou de prothèses, elle veille aussi au confort physique du modèle.

Son processus créatif Siren Bird Project

Pour Hoa Nguyen, chaque personnage nait avant tout dans l’imaginaire. Elle décrit son approche en ces mots :

« Mon processus créatif débute généralement par une recherche d’inspirations sur Pinterest. Lorsque une idée me touche, je commence a visualiser le personnage dans mon esprit avant de lui donner vie. Au fil de la réalisation, le concept évolue naturellement. J’affine progressivement le maquillage, la palette de couleurs, la composition, le costume et les accessoires, laissant le personnage se construire étape après étape, jusqu’à ce qu’il révèle pleinement son identité. »

Concernant les produits qu’elle apprécie particulièrement se trouvent les produits Mehron pour le Body Painting et les effets spéciaux. Notamment Mehron Paradise Makeup AQ, le Liquid Latex et le Spirit Gum. Pour le maquillage beauté, plutôt les produits MAC Cosmetics et Make Up For Ever, en fonction des exigences de chaque projet.

Une reconnaissance silencieuse porté pendant 10 ans

Parmi tous ses projets, celui que Hoa Nguyen chérit le plus c’est une création de body painting inspirée de Mien Thao. C’est l’une des artistes pionnières du body painting vietnamien. Un travail qui représente, pour elle, bien plus qu’une réussite artistique : une forme de gratitude. Toute œuvre d’art véritablement significative commence par le respect. Son objectif n’a jamais été de simplement reproduire l’image d’une personne. Elle voulait honorer l’esprit d’une artiste, sa détermination, le chemin qu’elle a ouvert pour les jeunes générations du body painting vietnamien. Ces deux œuvres : Atheria et Luc Ngoc The Peak of Ice, représentent une étape importante de son parcours artistique, comptant parmi les créations qui la rendent le plus fière. 

Le petit conseil !

Ne passez pas toute votre carrière à essayer de devenir quelqu’un d’autre. Au commencement, il est naturel d’apprendre en observant les artistes que l’on admire. La technique, la pratique et la discipline sont essentielles. Mais rien de tout cela ne remplace une voix artistique personnelle. N’ayez pas peur d’apprendre lentement. Ne mesurez jamais votre parcours à celui d’un autre, chaque artiste grandit à son propre rythme.