PRÉCISION
SENSIBILITÉ
Entre précision du pinceau, maîtrise de la couleur et sensibilité du geste, l’artiste italienne
nous dévoile son talent pour le Body Painting.
À Rome, Claudia Priorini a été élevée dans un cadre où la créativité avait déjà une importance majeure. En tant que fille d’une marionnettiste et d’un scénographe, elle accède très tôt aux coulisses, aux ateliers, aux matériaux et à l’élaboration des personnages. Une jeunesse qui lui enseigne une première façon d’appréhender l’art. Observer avant de concevoir, et assimiler une forme avant de la modifier.
La découverte du Body Painting
Son parcours professionnel commence pourtant ailleurs, en tant qu’éducatrice spécialisée. Cette expérience développe chez elle une approche profondément humaine du rapport à l’autre. Puis survient la révélation du Body Painting.
La rencontre est immédiate. Elle se forme, expérimente différentes techniques et s’intéresse aux possibilités offertes par les produits professionnels. Parmi ses expériences formatrices figure notamment son apprentissage auprès de Nick Wolfe. Une référence internationale des effets spéciaux artistiques et du bodypainting.
Le visage exige une attention particulière : des détails minimes, des reliefs anatomiques et la proximité du regard. Le corps propose plus d’espace, mais requiert une vision différente en ce qui concerne la composition, les proportions et l’interprétation générale du motif.
Artiste de la transformation
Claudia débute avec le maquillage pour enfants avant d’étendre progressivement son domaine d’expertise au Body Art et au Belly Painting. Cette progression lui offre la possibilité de travailler à diverses échelles et d’ajuster son mouvement à des supports aux caractéristiques très diverses. En 2024, elle devient la championne d’Italie de bodypainting lors du Festival Del Garda, categoria ,, pennello e spugna’’.
Mais Claudia ne se limite pas à la compétition. Son art s’exprime dans les événements pour enfants, les univers cosplay, les shooting photo. Dans les campagnes publicitaires et les spectacles. Elle transmet aussi son savoir avec générosité, en tant que formatrice pour Magnum Party. Un acteur majeur dans la distribution de produits professionnels. Le Belly Painting occupe une place particulière dans son coeur.
Un petit arrêt sur image !
Cette création associe le Belly Painting,
illustration botanique et narration
émotionnelle.
Le ventre :
L’utilisation du relief naturel du ventre : les zones bombées et les courbes sont intégrées au dessin. Les contours des personnages suivent ainsi la morphologie du corps.
Le fetus :
Réalisé dans des tons chair, pêché et brun clair, avec des contours plus foncés. Les ombres placées autour du corp donne davantage de profondeur.
Le decor :
Les éléments végétaux créent une sorte de couronne organique.
Le rendu repose sur un travail méticuleux de superposition et de dégradés. Les outils évoluent selon les étapes : du pinceau rond et fin pour tracer les contours et les détails, jusqu’au pinceau plus large pour réaliser les aplats de couleur. La maitrise des dégradés, la richesse des textures végétales, et l’adaptation du dessin aux volumes du ventre permettent de créer une oeuvre particulièrement harmonieuse.
Fiche technique
| Technique | Belly Painting |
| Discipline | Body Painting artistique |
| Etapes | Conception artistique, préparation de la base, création des contours |
| Matériels | Peintures professionnelles : Superstar et Global Colours, Diamond FX pinceaux de précision, éponges de maquillage |
| Niveau | Avancé |
| Pré-requis | Curiosité et créativité |
CITATION DE
Claudia Priorini
C’est une façon de figer un instant
de vie avant même la naissance.
Le petit conseil !
Pour immortaliser au mieux cette oeuvre d’art vivante et éphémère, il faut prévoir une séance photo professionnelle juste après la réalisation du Belly Painting, idéalement vers le 7ème ou 8ème mois de grossesse.
Claudia Priorini
