ILLUSION
Painting
Depuis Strasbourg, Beni Art développe une approche singulière du Body Painting,
où l’influence du graffiti, du manga et de l’illustration contemporaine
se mêlent a la peinture corporelle !
Tan Ratanak alias Béni Art, artiste franco-khmer de Strasbourg, autodidacte, formateur et compétiteur international. Il construit a chaque fois une œuvre qui refuse justement de se répéter. Un jour une créature-papillon aux ailes de vitrail, le lendemain une dualité tigre entre feu et glace, puis un hommage assumé à Dragon Ball. Beni Art développe une approche singulière du Body Painting, où l’influence du graffiti, du manga et de l’illustration contemporaine se mêlent a la peinture corporelle.
L’aérographe comme signature
Là où certains voient le Body Painting comme une discipline décorative, il y trouve un terrain d’expérimentation. Cette influence urbaine se retrouve dans ses compositions : lignes dynamiques, contrastes marqués, palettes chromatiques affirmées et personnages aux silhouettes expressives. Sa détermination et son amour pour cet art l’ont poussé à développer un style unique, marqué par l’utilisation de l’aérographe, sa spécialité.
Bien qu’il maîtrise également la peinture au pinceau, c’est avec l’aérographe qu’il parvient à créer des œuvres saisissantes, mêlant finesse et profondeur. Cet outil lui permet d’obtenir des dégradés extrêmement subtils, des transitions de couleurs homogènes et des effets de profondeur difficiles à reproduire au pinceau seul. Il l’associe ensuite à un travail de finition plus graphique afin de renforcer les contours, les détails et les contrastes.
Une reconnaissance construite sur le terrain
Autodidacte, Beni Art développe sa carrière grâce à la pratique, aux rencontres et aux compétitions internationales. Son parcours prend une dimension décisive lorsqu’il participe au World Bodypainting Festival, où il décroche une deuxièmeplace mondiale en 2016 aux côtés d’Alex Hansen. Cette distinction marque un tournant et confirme sa place parmi les artistes les plus prometteurs de la discipline.
En parallèle, il anime des démonstrations, des masterclasses et des workshops. Avec la volonté de transmettre une vision du Body Painting fondée sur l’expérimentation, la créativité et le partage. Sa présence est régulière aux Rencontres Bodypainting France, où plusieurs de ses créations les plus marquantes ont été photographiées en extérieur .
Les créations de Beni Art se distinguent par une forte cohérence visuelle. Les influences du street art, du graphisme et de la peinture contemporaine se retrouvent dans des compositions où la couleur structure l’espace autant qu’elle raconte une histoire.
Un petit arrêt sur image !
Le Body Painting n’est plus seulement appliqué sur le
corps, il fusionne avec une fresque monumentale
pour créer une illusion d’optique. Le modele
devient une partie intégrante de l’œuvre.
Le tête :
Le visage est traité comme une continuité de la fresque. Les lignes noires, appliquées avec une grande précision, prolongent les contours du masque japonais situé à l’arrière-plan. Les volumes naturels du visage sont volontairement estompés grâce à des dégradés à l’aérographe (airbrush blending) et à des ombres contrôlées.
Le corps :
Le corps est utilisé comme un véritable élément architectural de la composition. L’utilisation de l’aérographe permet d’obtenir des transitions extrêmement douces, tandis que les pinceaux de détail servent à dessiner les contours, les séparations chromatiques et les effets de matière. La position des modèles est également essentielle : leur immobilité et leur alignement précis garantissent la continuité parfaite de l’image.
Les accessoires :
L’accessoire principal est ici la fresque elle-même. Inspirée de l’iconographie japonaise, elle représente une créature fantastique aux expressions puissantes, caractérisée par de grands yeux verts lumineux, une gueule ouverte et une imposante chevelure blanche.
Cette création démontre une parfaite maîtrise de plusieurs disciplines complémentaires. Airbrush, pour les dégradés et les effets de volume. Body Painting, pour l’adaptation de la peinture aux reliefs anatomiques. Face Painting, pour la continuité des éléments graphiques sur le visage. Trompe-l’œil, grâce à une gestion rigoureuse de la perspective et des points de raccord. Composition monumentale, où chaque modèle devient une pièce indispensable de l’œuvre finale. C’est cette fusion entre peinture murale et peinture corporelle qui confère à l’œuvre toute sa force et son originalité.
Fiche technique
| Technique | Illusion Painting, airbrush, trompe-l’oeil. |
| Discipline | Body Painting. |
| Etapes | Croquis, réalisation de la fresque de fond, positionnement précis des modèles devant le décor. |
| Matériels | Pigments, aérographe, pinceaux plats et liners, éponges , beauty blender, palette de mélange. |
| Niveau | Avancé. |
| Pré-requis | Perspective, gestion des proportions, patience. |
Transmettre une vision, pas seulement une technique
Beni Art appartient à cette génération d’artistes qui ont contribué à faire évoluer le Body Painting vers une discipline à part entière. Son travail dépasse la performance technique : il propose une lecture contemporaine de la peinture corporelle, nourrie par la culture urbaine, l’illustration et l’art visuel. Spécialisé dans l’airbrush, il excelle en freestyle, où il n’hésite pas à improviser et à s’adapter à la dernière minute. Il ne travaille pas uniquement sur des pièces figées. Certaines de ses œuvres circulent aussi sous forme de compositions numériques enrichies, où le corps peint rejoint un décor entièrement recréé, brouillant encore un peu plus la frontière entre photographie, peinture et illustration.
CITATION DE
Beni ART
Je ne peins jamais deux fois la même histoire.
Chaque corps mérite son propre monde,
pas la répétition d’un motif qui a déjà fonctionné !
Le petit conseil !
Pour donner du relief à une composition à deux univers opposés, il conseille de fixer d’abord la ligne de symétrie avant toute couleur. C’est elle qui décide de la force du contraste final, pas l’intensité des pigments !
